Művészet vásárlás

A művészek többsége olajfestékkel készítette legismertebb képeit. Ezek lenyűgözőek, egyedülálló színeikkel és kifejezőerejükkel. A hobbiművészek legtöbbször visszariadnak attól, hogy az olajfestékekhez nyúljanak, mert azt feltételezik, hogy ez komplikált módszer. A szerző ebben a kis könyvben egyszerű és követhető módon vezet be az olajfestészet rejtelmeibe. Tömören, sok példával és lépésről lépésre elkészített képekkel ismerteti meg a legfontosa

Az ötvösség történetének korábbi szakaszaiban az idős mester az arra méltó tanítványra testálta mestersége „titkait”. Ötvös Nagy Ferenc műve is ilyen: a „titkok könyve”, melyből alapos betekintést kapunk a munkafolyamatokba, s praktikus megoldások, ötletek sorozatát is elénk tárja. Fázisról fázisra avat be egy-egy ötvöstárgy elkészítésének teljes folyamatába. A „képes” szakkönyv fotói, táblázatai, ábrái megannyi információt hordoznak, a le

• Színház- és filmművészet
Szívfacsaró történet. Charlie Babbitt: vagány (vagy annak hiszi magát), nyüzsgő és keservesen büszke. Amikor apja meghal, azt reméli, nagy vagyont örökölt. De apja mást gondolt. Raymond Babbitt: Charlie tizennyolc évvel idősebb bátyja, akiről Charlie semmit sem tudott: egy gyógyintézet ápoltja, saját elméjének foglya, gyermekkora árnyainak üldözöttje. És hárommillió dollár örököse. Amikor Charlie elrabolja Raymondot, és megpróbálja elrejteni, hogy megszerezze a pénzt, nem sejti, hogy mindkettejüket odüsszeiába hajszolja, keresztül-kasul Amerikán - a múltba vezető hosszú útra, vesztükbe, egyszersmind kölcsönös szeretetük váratlan újjászületéséhez.

„A semmiből érkeztek, és rocksztárokká lettek, ami kis híján megölte őket – ám mivel nem így történt, csak erősebbé váltak. Ez a hullámvasutazás a Depeche Mode rendkívüli története."""" A nyolcvanas évek hajnalán Basildonból, ebből a II. világháború után létrehozott új városból emelkedett fel és indult világhódító útjára a Depeche Mode, melyet négy futurista srác, a brit elektropop úttörői alapítottak. Fő dalszerzőjük, Vince Clarke korai táv

• Képzőművészet
Részlet a könyvből: …"Az elmúlt tizenöt év legtöbbet támadott és leginkább félreismert művésze Cézanne úr. Nincsen olyan gyalázkodó jelző, amellyel ne illették volna. Munkáit a mai napig botrányos siker övezi... A magam részéről nem ismerek festészetet, amely kevésbé késztet nevetésre, mint ez." E szavakkal védelmezte meg Cézanne-t Georges Riviére műkritikus és Renoir barátja az impresszionisták harmadik kiállítása alkalmából 1877 májusában, majd így folytatta: "Cézanne munkái a klasszikus görög nagyság örökösei. Vásznai az ókor festményeinek és terrakotta figuráinak nyugalmát, hősi derűjét árasztják magukból... Csodálatos csendéletei, melyeken oly hajszálpontos a tónusok egymáshoz fűződő viszonya, valamiféle ünnepélyes igazságot hordoznak. Ez a festő azért fejez ki érzelmeket megannyi vásznán, mivel ő maga is heves érzéseket él át a természet közelségében, s minden művészi tudását felsorakoztatja, hogy ezeket visszaadhassa."

Az ember hajdan, ha összeütött két követ, kifúrta egy vastagabb ág belsejét és belefújt - mindannyiszor rácsodálkozott az így keletkezett hangra. Határtalanul örült neki, s úgy gondolta: e csodás hangokat örömmel hallgatják az istenek is. Amikor fölfedezte saját hangját, öröme - és persze az isteneké! - a tetőfokára hágott. Megtapasztalta milyen más, ha mellette sípol, penget, dobol valaki, s őmellette megint egy másik, és milyen más, ha nem csak maguknak dal

Rendkívüli könyv egy mindig harcra kész művésztől, akinek rá kellett jönnie, hogy csak akkor hozhatja ki magából a legtöbbet, ha megtanul megbékélni saját magával. Bono negyven U2-szám köré rendezte életét, de azért meghagyta rendetlennek. Történetei fesztelenek és töredezettek, őszinték és tanulságosak. Dublin Northside nevű negyedében nőtt fel egy katolikus apa és egy protestáns anya gyermekeként - éppen azokban az időkben, amikor lángra lobbant az észak

• Képzőművészet
Heinzelmann Emma meseillusztrátorként hosszú időn át meghatározó személyiségként tartható számon. Stílusán belül változatos előadásmód jellemzi, de a grafikáiban mindig van valami egyéni. Fanyar, groteszk rajzain gyermekek egész nemzedéke nőtt fel a Hauff vagy Andersen meséket olvasva és észrevétlen magukba szívva a korabeli Európa képeit. Székely András szerteágazó és érdekes hátteret rajzol e különös tehetségű művészasszonynak: plasztikusan, számtalan művelődéstörténeti adattal kiegészítve jeleníti meg a kort, melyben élnie és alkotnia megadatott.

• Színház- és filmművészet
Élete nagy kalandjairól, pályája furcsa fordulatáról, az Oscar-díjról és annak hozományáról, mindarról, ami boldoggá tette, s ami meggyötörte – Jiří Menzel, a neves cseh filmrendező vallomása Szabó G. Lászlónak

A művészeti alkotások megértéséhez kíván segítséget nyújtani ez a könyv. A tárgyalt művek többsége a késő középkor és a modern kor között keletkezett, amikor a figuratív  művészeti stílus uralkodott. A megjelenített alakok valójában a műalkotás legfontosabb üzenetét hordozzák: a szentek életéből vett jeleneteket azért ábrázolták, mert azokat példásnak, követésre méltónak ítélték. A könyv címszavai főként személyekről szólnak, a mitológi

Boriék szomszédjához, Schneider nénihez betörnek, és ellopják a nappali falán lógó kis képet. A festmény örök idők óta a család tulajdonában van, és Schneider néni mindenáron szeretné visszaszerezni. A rendőrség nyomozni kezd - és persze Bori is segít. Egy újabb eset, mely a négy detektívre és a nyomkereső kutyára, Pamacsra vár.

Jelen kötet arra tesz kísérletet, hogy egy Közép-Európában sajátossá és sokszínűvé fejlődött épülettípus történetét dolgozza fel a mai és a történelmi Magyarország területén. A városháza középkori eredetű épülettípusunk, amely a települési önkormányzás székházaként szolgál, s így a közigazgatási épületek nagy családjának tagja, de nem csak ennyi. A városháza a város mint saját történettel és szervezettel rendelkező életegység, jogai

„Öröm újra felfedezni egy jól ismert zenekart egy megnyerő, jó fülű szerző kalauzolásában.” – Spectrum Culture „Minden Zeppelin-rajongó számára nagyszerű és kivételes könyv.” – Spill Magazine A Led Zeppelin fennállásának 50. évfordulója alkalmából Martin Popoff górcső alá vette a banda 81 albumának összes dalát, kiegészítve 16 gondosan kiválasztott felvétellel, amelyek eredeti stúdióalbumon soha nem jelentek meg. Popoff alaposan áttanulmányozt

A 19. század szobrászati alkotásai jelen vannak mindennapjainkban, de csak ritkán vesszük őket észre, és akkor sem feltétlenül gondolunk rájuk műalkotásokként. Annak ellenére sem, hogy a 19. század, különösen annak utolsó harmada a szobrászat, azon belül is a monumentális szobrászat: az épületplasztika, a köztéri emlékmű talán legambiciózusabb és legtermékenyebb korszaka volt. Mi pedig nap mint nap elhaladunk ezen alkotások mellett – esetleg alatt –, és va

A Koller testvérek 1986 óta megkerülhetetlen szereplői a New York-i hardcore szcénának. Lou és Pete számára a hardcore egyszerre életstílus és egy egészen valószerűtlen karrier. Dühös queens-i punkokként indultak, majd megalapították a hardcore műfaj egyik legintenzívebb és leglehengerlőbb New York-i bandáját, a Sick of it All-t. A testvérpár kitűnő példa arra, hogy a közhiedelemmel ellentétben nem kell utcagyereknek lenned, vagy problémás családból származn

• Színház- és filmművészet

• Színház- és filmművészet
A kötet a világhírű olasz rendező 1962 és 2010 között folyóiratokban megjelent írásaiból: esszéiből, visszaemlékezéseiből, a vele készült beszélgetésekből nyújt válogatást. Bertolucci írásaiban nemcsak a saját filmművészetéről beszél, hanem a filmművészetről és egyben a világról alkotott elképzeléseiről is. Bertulucci rendkívül szókimondó és szuggetív alkotó - könyve letehetetlen olvasmány.

• Képzőművészet

• Színház- és filmművészet
A legkülönfélébb műfajú filmek sohasem nélkülözték az élet teljességének ábrázolásában a szerelmet, de a testi szerelem képi megjelenítése sokáig tabunak számított. Az erotika ábrázolása az 1896-os A csók című film után egyre nagyobb teret kapott. A tilalmakat először a mezítelenség ábrázolása törte át, majd a szeretkezés, az úgynevezett aberrációk és a korábban törvényekkel üldözött kapcsolatok egyre hitelesebb bemutatása. Megszülettek azok a filmek, például Elemi ösztön, Betty Blue, Karambol, Kölykök, Érzékek birodalma, Az utolsó tangó Párizsban, A vágy törvénye, Az éjszakai portás, Románc és Anyádat is, amelyek átlépték a filmek számára addig tilosnak számító határokat.

A tanulmány az 1956-os forradalomhoz köthető zeneműveket kultúratudományi megközelítésben elemzi. Az alapkérdés valamennyi esetben az, hogy milyen kapcsolat mutatható ki a zenemű és a forradalom között. A kutatás az életrajzokat, a kották bejegyzéseit, a zenei dramaturgiát, a közönség és a cenzúra értelmezéseit tekinteti kiindulópontnak. A könyvben szereplő zeneszerzők önmagukat nem kímélve vetették papírra 56 hangzatait. Ki siratott, ki ünnepelt, ki emléke